Fortbildung

Als die Bilder tanzen lernten

Wenn Bilder tanzen lernen

Kunst im Tanzunterricht lebendig werden lassem

Wie kannst Du mit Kindern nicht nur tanzen – sondern gestalten, entdecken und eigene Bilder entstehen lassen?

Was passiert, wenn Linien, Formen und Farben nicht nur gesehen, sondern im Körper erlebt werden?

Kleine und große Menschen lieben Bilder. Und im Tanz können sie beginnen, diese selbst zum Leben zu erwecken.

Wenn Formen in Bewegung kommen

In dieser Fortbildung entdeckst Du, wie Du mit Kindern auf eine tänzerische Reise durch die Welt der Kunst gehen kannst.

Du lernst drei Künstler und ihre Werke kennen und erfährst, wie Du Linien, Formen und Farben in Bewegung übersetzen kannst.

Spiralen, Ecken, fließende Übergänge oder klare Richtungen
werden nicht nur sichtbar, sondern im Raum und im Körper erlebbar.

So entstehen aus Bildern lebendige Bewegungen – und daraus neue Impulse für Deinen Tanzunterricht.

Kreativität, die in Bewegung kommt

In dieser Fortbildung entwickelst Du ein Gefühl dafür, wie Kinder über Bilder, Formen und Impulse ins eigene Gestalten kommen.

Das Unterrichtsmaterial unterstützt Dich dabei, Bewegung spielerisch zu erforschen, zu ordnen und neu zusammenzufügen.

So entstehen eigene Verbindungen: zwischen Bild und Bewegung, zwischen Idee und Ausdruck.

Die Kinder beginnen, Zusammenhänge zu erkennen, eigene Wege zu finden – und ihren tänzerischen Ausdruck zu erweitern.

Was Du für Deinen Unterricht mitnimmst

Du gehst mit 9 komplett ausgearbeiteten Kindertanzstunden à 75 Minuten für Kinder im Alter von 5-10 Jahren zurück in Deinen Unterricht.

Mit klaren Strukturen, Musiktipps und Materialien, die Du direkt anwenden kannst.

Du bekommst Impulse für choreographische Arbeiten und Ideen, wie Du Kunst und Tanz miteinander verbinden kannst.

Und gleichzeitig die Möglichkeit, um Deine eigenen Ideen weiterzuentwickeln.

“Ich würde meine Palette nehmen und mich auf Überraschungen vorbereiten.”

Hilma af Klint

Ein Einblick in meine Arbeitsweise

“Ich habe mich entspannt, weil ich erkannt habe, dass ich im Unterricht keine Trennung von Kunst und Pädagogik machen muss. Deine theoretischen Ausarbeitungen und Musiktipps erleichtern mir sehr das Material zu unterrichten!”

Gitte, Tanzpädagogin & Tanztherapeutin

Ein tanz zwischen Praxis und Theorie

Inhalte der Fortbildung

Praxis

  • 9 komplett ausgearbeitete Kindertanzstunden à 75 Minuten (inkl. Warm-up, Ankommensritual, Abschlussritual, Musikliste und Unterrichtsmaterialien)
    zu 3 Künstlern für Kinder im Alter von 5–10 Jahren
  • Eigenes tänzerisches Erleben der Unterrichtsstunden

Theorie

  • Kurzbiographien der 3 Künstler
  • Einblicke der Analyse von Bildern unter tänzerischen und bewegungsrelevanten Gesichtspunkten
  • 3 choreographische Ausblicke für Deine nächste Aufführung
  • Eine Elterntanzstunde als ergänzende Idee

Insgesamt: 10,5 Stunden

“Ein Bild muß klingen und von einem inneren Glühen durchtränkt sein.”

Wassily Kandinsky

Alles auf einen Blick

Zielgruppe

  • Tanzpädagoginnen
  • Tanztherapeutinnen
  • Musikpädagoginnen
  • Bewegungsfreudige Erzieherinnen, Pädagoginnen,
    Therapeutinnen, Heilpädagoginnen, Sonderpädagoginnen… – tänzerische Vorkenntnisse sind von Vorteil

Rahmenbedingungen

  • Online Fortbildung via Zoom
  • Samstag, den 25.4.2026 und , Sonntag den 26.4.2026 von 9.30-16h (inklusive einer kleiner Pause).
  • Nach der Fortbildung erhältst Du Zugang zur Aufzeichnung für 30 Tage im internen Kursbereich.
  • Inklusive umfangreicher Unterlagen und Unterrichtsmaterialien.

Das erhältst Du zusätzlich:

  • 9 Poster der behandelten Bilder (PDF, DIN A2) für den professionellen Druck
  • Unterrichtsmaterialien als PDFInklusive umfangreicher Unterlagen und Unterrichtsmaterialien.

Zertifizierung

Die Teilnahme wird mit einer Teilnahmebestätigung von Stefi Schmid  über 10,5h bescheinigt.

Investition & Anmeldung

334,-€*

Diese Fortbildung ist aktuell als Inhouse-Format möglich. Wenn Du dieses Thema gemeinsam mit Deinem Team oder Kolleginnen erleben möchtest, melde Dich gerne bei mir.

*Die Teilnehmerzahl ist bewusst begrenzt, um intensives Arbeiten zu ermöglichen.

Dozentin

Stefi Schmid

Ich bin Stefi Schmid.

Certified Laban Movement Analyst, Musicaldarstellerin, Heilerziehungspflegerin
und eine Entdeckerin.

Ich liebe es, in Tanzarchiven zu stöbern, Spuren zu verfolgen und das, was verborgen ist, wieder lebendig zu machen.

In meiner Arbeit verbinde ich Tanz, Pädagogik und tiefe Verbindung. Für mich geht es nicht nur darum, dass Kinder nur tanzen. Sondern dass sie sich erfahren, ausdrücken und in ihrer EinzigARTigkeit wachsen.

Ich bin ein bisschen Mary Poppins, ein bisschen Pippi Langstrumpf und manchmal auch Ronja Räubertochter.

Und vielleicht vor allem das: eine die gerne Räume öffnet.

Worte meiner Teilnehmerinnen

Ein Blick in ihre Welt

Helga

Tanzpädagogin & Erzieherin 

“Mich hat die Auswahl der Künstler und die Herangehensweise an das Thema Kunst und Tanz begeistert! Die Verbindung aus Kunstgeschichte, kreativen tänzerischen Ideen, Deiner präziser Kenntnis der Laban-Bewegungsanalyse, die ”Ausflüge“ in die kindliche Entwicklung unserer Zeit und dein breiter Erfahrungsschatz - all das war in dieser Fortbildung ein Gesamtkunstwerk! Dafür bin ich von Herzen dankbar!

Mein konkreter Gewinn waren vielfältige Gedankenanstöße, zahlreiche AHA-Erlebnisse und deine sehr gut aufgebauten Stundenbilder. Die Fortbildung hat mich motiviert, fachlich fundiert und mit persönlicher Note weiter Kinder zu unterrichten.

Außerdem habe ich sehr viel tolles Material bekommen, mit dem ich mit dem Thema Kunst und Tanz selber kreativ arbeiten kann für verschiedene Altersstufen.

Ich danke dir für präzise aufgebaute Stundenbilder, die ich als wertvolle Zutaten für meine eigenen Tanzrezepte verwenden kann – und außerdem wertvolle Hintergrundinformationen aus Stefi´s Nähkästchen :)”

Gitte

Tanzpädagogin & Dipl. Tanz- und Ausdruckstherapeutin 

“Liebe Stefi, Du hast das gesamte Werk wunderbar ausgearbeitet und umgesetzt! Genial! Der Aufbau und die Umsetzung so filigran und wertvoll. Mein Gewinn ist, wieder in Kunstwerke, auch in meiner Welt hineinzutauchen und umzusetzen.

Ich habe mich entspannt, weil ich erkannt habe, dass ich im Unterricht keine Trennung von Kunst und Pädagogik machen muss. Deine theoretischen Ausarbeitungen und Musiktipps erleichtern mir sehr das Material zu unterrichten!

Was mir sehr gut gefällt ist, dass Du die Online-Fortbildung real gestaltest hast. Eben, dass man sich sieht und miteinander spricht! Ehrlich, das war meine lebendigste und beste Onlinefortbildung!! Weil von Mensch zu Mensch! Danke, Danke!! Du machst das super!

Auch die Ideenvielfalt durch Video, Biografie etc. und Materialien. Soooo schön! Ich spüre überall sooo viel Liebe die Du vermittelst, zu dem was wirklich wichtig ist! Herzlichen Dank!”

FAQ

“Was Du gelernt hast,
kann Dir keiner nehmen.”

Mein Opa Emil

Du hast noch Fragen?

Wenn etwas für Dich noch nicht ganz klar ist oder es Schwierigkeiten bei der Anmeldung gibt, schreib mir gerne eine E-Mail.

Ich melde mich zeitnah bei Dir zurück. Ich freu mich von Dir zu lesen.

“Ich finde es sehr wertvoll, dass Du Deine anthroposophische Sicht auf die Kinder einbringst. Für mich spiegelt deine Art, die Fortbildungen zu gestalten, ein sehr holistisches Menschenbild wieder. Das setzt den Tanzunterricht in einen ganzheitlichen Zusammenhang und entspricht meiner eigenen Praxis sehr. Danke von Herzen auch hierfür.”

Helga, Tanzpädagogin & Erzieherin

Vielleicht ist es dran

neue Verbindungen zu sehen

Zwischen Tanz und Kunst liegt ein Raum, den Du Deinen Kindern im Tanzunterricht öffnen kannst.

Diese Fortbildung ist aktuell als Inhouse-Format möglich. Wenn Du dieses Thema gemeinsam mit Deinem Team oder Kolleginnen erleben möchtest, melde Dich gerne bei mir.